КОНЦЕРТНАЯ (ФЕСТИВАЛЬНАЯ) СЪЁМКА
(+)
- Вероятная возможность снимать со вспышкой (особенно, если речь идёт о фестивалях и формате Open Air);
- Драйвовое настроение;
- Вероятная возможность пройти «на кухню», то есть побывать на sound check, увидеть подготовку, снять артистов в процессе подготовки;
- Масштаб события, и тут речь не только о массовости мероприятия, но и о территории. А значит, возможность свободно передвигаться, снимать в разных ракурсах;
- Возможность использования техники помимо камеры, например, дрона. Но, безусловно, только с согласования с организаторами и участниками концерта. Опять же речь о фестивалях на открытом воздухе;
- Возможность снять сразу несколько артистов (касается фестивалей);
- Успеваешь насладиться концертом, музыкой. Особенно, если снимаешь любимого тобой музыканта/группу;
- На обработку материала (особенно, если фестиваль) даётся обычно 3 дня;
- Возможность снимать со звуком затвора и не париться, что кому-то это может помешать;
- В большинстве случаев нет ТЗ (технического задания), снимай и снимай: крупный план, средний, дальний. Нет особой задачи передать смысловую нагрузку, а вот эмоции — да!
(–)
- Длительность мероприятия (касается фестивалей) и необходимость дополнительных батарей, зарядных устройств и прочего; сюда же внесу усталость. Неподготовленному фотографу будет очень сложно начинать с этого вида мероприятий, которые длятся 5–8 часов, в зависимости от формата. Конечно, ты не обязан снимать без перерыва, но тем не менее, это всё равно полноценный рабочий день почти;
- Безумные фанаты / выпившие / укуренные и т. д. Этот пункт, на мой взгляд, можно выделить в отдельный пост;
- Удалённость (снова касается фестивалей в большинстве случаев). Иногда это очень неудобное расположение. Но понятно, площадка должна быть большая и не мешать горожанам;
- Свет. Есть такие залы, где свет просто ужасный. С какой стороны ни встань. Есть такие группы, у которых свет не в приоритете при организации.
ТЕАТРАЛЬНАЯ СЪЁМКА
(+)
- Поставленный свет (почти всегда). Это, на мой взгляд, самый жирный плюс данного вида съёмок;
- Возможность увидеть разных артистов (особенно, если это антреприза), разные постановки;
- Вероятная возможность пройти «на кухню», то есть за кулисы. Поснимать в гримёрках, увидеть приготовление актёров, но только по согласованию.
(–)
- Стационарность. Зачастую, а точнее, в 99% у тебя есть место, и ни встать, ни поменять положение ты не можешь. Только с места. Есть возможность снять из разных точек, если это закрытый ген. прогон, а не премьера в массы. Но редкость, если ты не штатный фотограф того или иного театра;
- ОБЯЗАТЕЛЬНАЯ возможность камеры снимать в бесшумном режиме. Либо иметь звукоизолирующий чехол, а лучше — в комплексе;
- Не успеваешь воспринимать спектакль как зритель. По крайней мере, у меня так не получается. Твоя задача (ну, если ты стремишься к профессионалу) — передать замысел режиссёра и смысл спектакля (об этом я отдельно сделаю пост, даже с примером). Ну, а если стоит задача сделать снимок для афиши, то тут просто не до наслаждения, поверьте. Режим многозадачности: и мозгом понять спектакль, и проникнуться, и успеть снять, чтобы передать это снимками. Это сложно!
- На обработку материала даётся минимум времени;
- Часто бывает ТЗ;
- Никогда не снимешь со вспышкой.
ЧТО ЕЩЁ БЫ ХОТЕЛОСЬ ОТМЕТИТЬ КАСАЕМО ЭТИХ ВИДОВ СЪЁМОК
Если тебе дают ТЗ, то это может как облегчить тебе работу, так и усложнить. Я люблю снимать без ТЗ — вольному воля.
В ИДЕАЛЕ!
Если я ни разу не снимала на площадке, куда иду (будь то театр или концертный зал), то стараюсь сходить заранее и посмотреть саму локацию. Расположение сцены. Её высоту. Это будет плюсом.
Для театральной съёмки при аккредитации можно попросить удобное место, и, если свободно, дадут. Все сцены театров разные! Где-то удобно снимать с первого ряда, а где-то не ближе пятого, а то и десятого.
Почти всегда тебя пускают и в концертные залы. Говорю, что буду снимать и надо посмотреть сцену. Обычно администраторы с пониманием к этому относятся.
Но если нет, то надо быть готовым к любым условиям.
ВАЖНО ДЛЯ МЕНЯ!
- Соблюдать всё-таки уважение к зрителям. Я сейчас о КОНЦЕРТНОЙ съёмке. Несмотря на то, что ты на работе;
- По возможности одеваюсь в тёмные тона, чтобы не мешать и не отсвечивать ни гостям, ни артисту;
- Проходя мимо первых рядов, снимая у сцены, стараюсь нагнуться, чтобы пробежать; даже если стоит ограждение и есть танцпартер / фанзона. Не важно!
- Смотреть под ноги, снимая из-за кулис. Это крайне важно! Провода, колонки… одно неосторожное движение — и всё. Концерт может остановиться;
- Даже если есть возможность поснимать до концерта, заглянуть в «святая святых», не прошу автографы, не прошу сфотографироваться (это и ТЕАТРАЛЬНОЙ тоже касается) — это для меня моветон. Только после мероприятия.
Во-первых, артистам не до этого, а во-вторых, очень много существует всяких ритуалов и своих «настроек» на концерт / спектакль у каждого актёра, музыканта.
НО! Бывает и возможность сделать селфи до концерта / спектакля или взять автограф, но только при условии, что артист сам не против. Всё индивидуально. Но в основном стараюсь не отсвечивать.
Ну вот. Хотела коротко, получилось, как всегда.
Есть ещё кинематографическая съёмка и съёмка бэкстейджей.
Но об этом в других постах.
НО САМОЕ ГЛАВНОЕ — ЛЮБИТЬ ТО, ЧЕМ ТЫ ЗАНИМАЕШЬСЯ!
И тогда всё получится!
Если вы не любитель репортажной съёмки, то лучше выберете другую нишу. Это только на первый взгляд кажется, что это самый простой вид съёмок. Нет! Вот тут я говорю категорично.